菊豆电影分析

张艺谋执导的电影《菊豆》讲述了什么故事？

张艺谋执导的电影《菊豆》是根据刘恒的小说《伏羲伏羲》改编的，主要讲述的是：20世纪中叶江南一个农村，染坊老板杨金山为了传宗接代，续弦娶了年轻姑娘菊豆为妻，杨金山年老多病，没有生育能力，菊豆偷偷与他的养子杨天青产生了爱情并生下一子天白。四岁时，天白无意将瘫了下肢的杨金山撞入染池淹死。由于封建伦理道德的束缚，菊豆与杨天青依然过着表面婶侄关系的生活。渐已成人的天白怒杀与母“通奸”的生父杨天青。菊豆万念俱灰，纵火烧掉杨家世代相传的祖业“杨家染坊”。张艺谋从审美的角度肯定了旧社会卑微的小人物的精神主体性，反映了个体意识的复苏。通过塑造这些饱含生命激情的人物，张艺谋批判了传统的以血缘关系为基础的生存模式和病态的家庭生存现实，展现了传统的封建伦理道德对人的灵魂的扭曲所造成的悲剧。

出道即巅峰，巩俐饰演的菊豆有何特点？

因为菊豆是剧里被买来的媳妇，而且因为长期受到虐待，所以她拥有着当时人都不存在的反抗精神，菊豆是一直在追逐自由，渴望能逃开丈夫的束缚。而男主，是她抗争的动力，但即便如此，她最终也是没有成功，还是不得不屈服于封建主义之下，可以说，这个角色，从始至终都是悲剧色彩的。菊豆是被她丈夫买来的媳妇，本身并不是自愿嫁给他，所以也没有什么感情。她白天被压迫工作，晚上又被迫行使媳妇的责任，可以说菊豆的人生是非常悲惨的。就因为这样，她也产生了一种想反抗的心理，比起当时人们都认命的心态，她不屈不挠，有一种坚强反抗的精神，这种精神在看到男主偷看他们时，达到了顶峰。菊豆跟男主在一起了，这是她对自己丈夫的报复，而显然这个报复也并没有多成功。在之后的不断接触中，她爱上了男主，但是她很快失望了，因为菊豆发现男主跟丈夫是同一类型的人，无能，哪怕是互相喜欢，他也不敢反抗她的丈夫。他们屈服于丈夫的暴力之下，就跟以前的人屈服于封建主义一样。但是菊豆却从来没有停过追逐自由的脚步。所以可以说，巩俐饰演的这个角色，她所表现出的对自由的渴望，是当时的人都不具备的。也正是这种特征，给了菊豆一种不认命和顽强抗争的精神，让人看过这个角色，就很难忘记，所以说这个角色是十分成功的。以前的封建主义对人的压迫性有多严重，也正是因为这样，有太多的前人为了自由而拼搏努力，菊豆正是这群人的缩影之一。虽然环境恶劣，但我们每个人都不应该放弃生活，努力抗争，才能去过上自己想要过的生活。

怎么评价张艺谋的电影《菊豆》？

一曲封建荼毒下“子弑父”的沉痛得令人发指的悲剧。作为第一部获得奥斯卡提名的中国电影，《菊豆》的意义非凡。但同时也是一部让人看得非常揪心、郁闷的电影。讲述的故事是20世纪20年代，中国南方某小镇上的染坊主续弦娶了年轻姑娘菊豆为妻为传宗接代，但因没能力，导致菊豆与染坊主侄子产生感情，生出孽子。结果，孽子在不懂事时，间接杀死了染坊主，而且成人后，怒杀与母“通奸”的生父。菊豆万念俱灰，一把火烧了染坊……让人唏嘘。不折不扣的悲剧。当下环境已经很难拍出如此压抑又深刻的电影了。在反封建的意识上深刻、令人深省。在那个年代，封建社会遗毒不仅存在于每个人外部的社会躯壳上，更主要也深深扎根在每人心中，菊豆、杨天青根本不敢冲破这腐朽的封建躯壳，令人悲怆的是天白还未成年就已经被封建遗毒所熏染的没有了原始人性。那个被唤作“爹”的人死了，孽子竟然笑了。染坊主续弦后并没有好好对待菊豆，反而各种虐待。直到菊豆遇见染坊主的侄子，干柴烈火，生下孽子。染坊主中风后，某日坐在木桶里的艰难地想要帮“孽子”把狗尾草染色时，不小心跌进了水池。看着在水里挣扎的这个被自己唤作“爹”的人，年幼的孽子没有恐惧、没有呼救，而是在一旁那样静静看着，笑容在脸上扩散……那个奄奄一息的“亲爹”，竟然被孽子打死了。孽子成人懂事了，某日发现了母亲与“亲爹”在地窖因恩爱缺氧而奄奄一息，先救出了母亲，后又背出了哥哥，原以为会认这个“亲爹”，但是镜头给到了那个染布的池子。于是，就这样，孽子毫不犹豫地将亲爹扔进了池子。看着在水中挣扎的亲爹，孽子的脸上写满了冷漠和无情，并且面无表情地举起手里的木棒，丝毫不顾及身后的母亲歇斯底里的叫声。电影里唯一的亮色，大概只有两处：一是染坊主死后，亲爹送给菊豆一面镜子和一张大红头巾，这时的菊豆明显老了很多，简直是个大妈。也许当年他们之间是情和欲，但此时的镜子和红头巾则是爱情的羁绊。还有一处亮色可能是开头，前二十分钟，巩俐没有一句台词，仰角，逆光，菊豆像女神般神秘美丽。但也就是这美好，注定了结局的悲伤。张艺谋的色彩叙事着实美妙，青蓝与红色对比，隐喻新旧势力的角力。赵季平的配乐恰到好处，对情欲的侧面描写很有表现力。扒一点八卦，据说当年张导演是连看了50多部变态片才拍出《菊豆》，今天重新写以上文字时才发现，原来这部电影有日本投资，难怪有一些比较讲究的“H”镜头，但是被张导演拍得很美很隐晦。