电影剪辑可以采用以下哪些方式

13种剪辑手法及技巧是什么？

1、动作顺接（CUTTING ON ACTIONG）：镜头在角色运动时切换，剪切点不一定要在拳脚之际，甚至可以简单到就在人物转身的时候。2、离切(CUT AWAY)：就是画面先切到 插入镜头，接着切回主镜头。插入镜头 可以是和人物处在同一空间离切也可以让你表现角色的内心。3、交叉剪辑（CROSS CUT）：就是在两个场景中来回切换，多数电话通话场景都会用到交叉剪辑，用得好的话会增重紧张感和悬疑感。这个手法也能体现角色的内心景象。4、跳切（JUMP CUT）：就是对同一镜头进行剪接，通常都用来表现时间的流逝。跳切也加重镜头的急迫感。5、匹配剪辑（MATCH CUT）：匹配剪辑总是被错当成跳切，但两者是不一样的，匹配剪辑连接的两个镜头通常动作一致，或者构图一致。匹配剪辑通常用在场景切换上，因为画面总是从一处跳到另一处，所以才会造成误解。匹配剪辑不一定要落在视觉上，也有以对白为基础的匹配剪辑。转场 6、淡入淡出（FADE IN / FADE OUT）这个手法我们看过无数遍，就是镜头模糊进入全黑画面中，或者从其中淡出。7、叠化（DISSOLVE）就是把一个镜头叠加到另一个上，这个手法在蒙太奇中也经常用到，同样也可以表现时间流逝，你可以对同一镜头进行叠化。8、跳跃剪辑（SMASH CUT）是一种效果很突然的转场方式，一般用在角色从噩梦中惊醒这类场景里。或者从大动作的画面转至缓和的画面，反之亦然。9、圆形划像（IRIS）最早的时候，这其实是相机自带的效果，那个时候相机可以手动开关光控，今天单纯只是一个风格化的手法，在很多电影场景中都能看到。10、划像（WIPE）划像是把画面划入划出11、隐藏转场（INVISIBLE CUT）利用阴影隐藏剪接，造成同一镜头的假象，剪接被藏在镜头的快速摇动里。如今这种手法也很流行，将剪接转场隐藏在镜头运动中，也可以利用穿过画面的物体隐藏剪接，也可以利用离开画面的物体。12、声音滞后（L-CUT）基于音效剪辑的转场方式，上一镜头的音效一直延续到下一镜头，留意声音滞后不一定用在有预见性的片段里，它很常用，即使是角色间简单对话也会用到。13、声音先入（J-CUT）则是下一镜头的声效在画面出现前响起，未见其人先闻其声，这些手法很不起眼观众可能根本不会发现，但这正是要点。声音滞后和先入就是为了保证不打断节奏，营造一个完美的过度，承上启下，让音效去引导观众。声音先入也很适合用于给画面引入新的元素。扩展资料：剪辑（Film editing），即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。从美国导演格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。法国新浪潮电影导演戈达尔：剪辑才是电影创作的正式开始。资料来源：百度百科-剪辑

常用的剪辑技巧有哪些?

首先，剪辑就是通过镜头的组合，进行场面构建的过程。
1、对比2、平行3、象征4、交叉剪辑5、主题有目的的运用剪辑，可以引导观众的情绪反应。所以编剧和剪辑师都应该掌握剪辑技巧，因为他们的首要工作就是成为“观众的心理导师”。
1、 对比的手法是在剪辑中经常使用的。举一个比较形象的例子，假设我们的片子是要讲述一个忍饥挨饿者的悲惨处境，如果我们把一个富人愚蠢的暴食连接起来，那么这个故事将会变得更加的生动。对比剪辑就是建立在这样一个简单对比关系基础之上。对比的使用不光如此，我们还可以把单独的场景甚至场景中的镜头，与其他场景或场景中的镜头连接起来，这样，就等于间接强迫观众对两个情节进行比较，使得两方相互强化。对比剪辑是最有效的剪辑方法之一，也是最普通最标准的方法之一。
2、 平行剪辑的手法和对比剪辑有些相似，但更加广泛。现在，我们虚构一个场景：一个工人，罢工的领导者之一，被判决在早上5点执行死刑。这个段落就可以这么剪：工厂主，被判死刑工人的老板，喝的醉醺醺的离开饭店，他看了看手表，4点钟。然后是被判死刑的工人——已被带出囚室。工厂主按响门铃，问了下时间：4点30分，囚车在重兵押解下前行。开门的佣人——死刑工人的妻子——突如其来的残忍攻击，酩酊大醉的工厂主，他腿上的裤脚泛起，手臂下垂，我们可以清楚地看到，时间慢慢的指向5点。工人被执行绞刑。在这个例子中，两个不想干的事例，通过执行死刑迫近的手表时间，平行发展。冷酷厂长手腕上的手表，将会一直出现在观众的意识之中，因为它将工厂主与即将面对悲惨命运的工人联系在了一起。平行剪辑无疑是一种很有意思的剪辑手法，具有相当大的发展前景。
3、 象征剪辑手法。在影片《罢工》的最后，枪杀工人的镜头中，穿插了屠宰场宰牛的镜头。成功的说明了，对工人的枪杀就像在屠宰场宰牛一样。冷血，残酷。这种剪辑手法，可在不使用字幕的情况下，给观众意识中输入了抽象的概念。
4、 在美国电影中，交叉剪辑使用十分常见。最后段落常由同事发生并快速发展的两个情节构成。其中一个情节的发展，依赖于另一个结果。这种方法的最终目的是，通过对疑问的持续强化，给观众最大的刺激张力。让观众不停的问：“他们还来得及吗？他们还来得及吗？”
5、 主题的重复，在想要强调情节的基本主题时特别有用。

剪辑手法有哪些类型?

1、流畅剪辑手法一种创造时间空间连续性幻觉的摄影和剪辑的手法，它使一连串的镜头看起来像是呈现事件当初发生的样子。故事片中多半使用流畅剪辑手法，它也被称为好莱坞经典剪辑，在法国则是经典分镜头。2、错位剪辑手法以前传统的技法是,在镜头切换的同时声音也嘎然而止,错位剪辑手法把声音延续到了第二个镜头中,而这不仅能巧妙揉合由镜头切换而产生的断裂感,还能更加有序地连贯电影的节奏!(发明者迪迪艾伦)3、暴雨剪辑手法电影的剪辑会给观众造成这种“暴雨如柱”的心理效果。特别是在中国动作电影中，勇猛、激烈的对打动作与快速的、密集的剪辑会形成一种连续不断的视觉影像的激流，给观众的心理造成一种强烈的冲击。我们在此把这种剪辑方法，称之为“暴雨剪辑”。4、零度剪辑手法在世界电影史上，经典好莱坞电影在电影剪辑方面形成了一种普遍被人们所接受的“无技巧剪辑”的方法。这种方法在镜头与镜头之间采用连续对切的组接方式，影片从始至终没有任何特技，没有任何变化，进而也没有任何个性、没有风格。

剪辑电影片段有哪几种手法?

首先，剪辑就是通过镜头的组合，进行场面构建的过程。早在1920年，普多夫金确立了五个剪辑技巧，直到今天，仍是剪辑的基石。

他们是：

1、对比

2、平行

3、象征

4、交叉剪辑

5、主题

有目的的运用剪辑，可以引导观众的情绪反应。所以编剧和剪辑师都应该掌握剪辑技巧，因为他们的首要工作就是成为“观众的心理导师”。
1、 对比的手法是在剪辑中经常使用的。

举一个比较形象的例子，假设我们的片子是要讲述一个忍饥挨饿者的悲惨处境，如果我们把一个富人愚蠢的暴食连接起来，那么这个故事将会变得更加的生动。

对比剪辑就是建立在这样一个简单对比关系基础之上。对比的使用不光如此，我们还可以把单独的场景甚至场景中的镜头，与其他场景或场景中的镜头连接起来，这样，就等于间接强迫观众对两个情节进行比较，使得两方相互强化。

对比剪辑是最有效的剪辑方法之一，也是最普通最标准的方法之一。


2、 平行剪辑的手法和对比剪辑有些相似，但更加广泛。

现在，我们虚构一个场景：一个工人，罢工的领导者之一，被判决在早上5点执行死刑。

这个段落就可以这么剪：工厂主，被判死刑工人的老板，喝的醉醺醺的离开饭店，他看了看手表，4点钟。然后是被判死刑的工人——已被带出囚室。工厂主按响门铃，问了下时间：4点30分，囚车在重兵押解下前行。开门的佣人——死刑工人的妻子——突如其来的残忍攻击，酩酊大醉的工厂主，他腿上的裤脚泛起，手臂下垂，我们可以清楚地看到，时间慢慢的指向5点。工人被执行绞刑。

在这个例子中，两个不想干的事例，通过执行死刑迫近的手表时间，平行发展。冷酷厂长手腕上的手表，将会一直出现在观众的意识之中，因为它将工厂主与即将面对悲惨命运的工人联系在了一起。

平行剪辑无疑是一种很有意思的剪辑手法，具有相当大的发展前景。
3、 象征剪辑手法。

在影片《罢工》的最后，枪杀工人的镜头中，穿插了屠宰场宰牛的镜头。成功的说明了，对工人的枪杀就像在屠宰场宰牛一样。冷血，残酷。

这种剪辑手法，可在不使用字幕的情况下，给观众意识中输入了抽象的概念。


4、 在美国电影中，交叉剪辑使用十分常见。

最后段落常由同事发生并快速发展的两个情节构成。其中一个情节的发展，依赖于另一个结果。

这种方法的最终目的是，通过对疑问的持续强化，给观众最大的刺激张力。让观众不停的问：“他们还来得及吗？他们还来得及吗？”

5、 主题的重复，在想要强调情节的基本主题时特别有用。

例如：在一个意图揭露沙皇政权御用教会的残忍和虚伪的反宗教情节中，同样的镜头重复了若干次：教堂的钟声悠扬的想起来，同时出现字幕：“教堂的钟声给整个世界发出忍耐和博爱的信息”重复出现，强调教会鼓吹的忍耐之愚蠢、博爱之伪善！

13种剪辑手法及技巧

13种剪辑手法及技巧如下：1、动作顺接：技巧是在角色或人物还在动作时进行剪接。2、离切：技巧是画面先切到插入镜头，再切回主镜头。3、交叉剪辑：技巧是在两个场景之间来回切换，在剪辑通话场景时常用。4、跳切：技巧是即对同一镜头进行剪接，通常用来表现时间流逝。5、匹配剪切：技巧是区别于跳切，匹配剪切连接的两个动作通常动作一致，或者构图一致。6、淡入/淡出转场：技巧是镜头模糊进入或退出全黑画面。7、叠化转场：技巧是把一个镜头叠加到另一个上，在蒙太奇中常用，同样可以表示时间流逝，也可以对同一组镜头进行叠化。8、跳跃剪辑：技巧是画面从大动作转至缓和，效果突然，一般用在角色从需梦中惊醒。9、圆形滑像：技巧是风格化手法，令光孔聚焦某物。10、划像：技巧是即画面划入划出，可以有多种轨迹方式。11、隐藏转场：技巧是即利用阴影隐藏剪辑，造成同一镜头的假象。12、声音滞后：技巧是基于音效剪辑，即上一镜头的音效一直延续到下一镜头。13、声音先入：技巧是即下一镜头的声效在画面出现前响起，未见其人先闻其声，也很适合用于给画面引入新元素。